“大圣归来”，不过是游戏产业的初期阶段而已（下）
“大圣归来”，不过是游戏产业的初期阶段而已（上）: http://gad.qq.com/college/articledetail?cid=3033
上一篇写的比较散，因为本身就只是一个感触，想说的东西其实很多，在写“上”的时候其实就想着写这一篇了。
简单说其实就几句话：
1. 引入市场竞争，让动漫画（游戏）更产品化、商业化（但请兼顾第3点）；而不要短视的在一个小圈子里进行比较、发展；
2. 国家规范规则，但不强行介入对内容控制（比如动画片就是给小孩子看的，比如分级制度）
3. 任何行业都不是1~2年可见到成效的，一个理性的不逐利的、不为政绩的（KPI也好、GDP也罢）十年计划什么的，都将给这个行业带来合适的土壤（把产业当豆芽菜来想来养来卖，那不如卖豆芽菜）
4. 不要过分解读歪曲动漫行业（游戏行业已得到解放），宅腐只是动漫产业下的一种用户表现，并不大众，哪怕在日本，此类人群也只是小众；更多的，是其商业影响力，就如同大量人群没看过美漫，但不影响各阶层、各年龄段的人一起进电影院（这一点尤其创作者要注意）
5. 总之，让有爱的人放心去做有爱的事；也请给这些用心做事的人一份安稳（回报）；大圣归来的创作方式绝对不应该提倡，应该心酸！（大家都看过那篇推送的文章吧，没看过的可以点下面汇总的推荐阅读链接。
一群人断断续续的做个动画电影，就这么个创造流程，能振兴中国动漫画？能振兴中国电影？能振兴中国？我们还是希望能有个更安稳舒适的环境。）
推荐阅读：
讲大圣归来一些创作历程的http://e.163.com/docs/2/2015071321/AUEA6AO690016AO7.html；
讲电影行业商业化发展道路http://www.acfun.tv/a/ac2069323
虽然这篇文章说的是电影行业，但是殊途同归，任何行业都差不多。
首先，说产业化精神
第一句，我要说的是：任何领域的诞生，绝对不是商人创造的，一定是艺术家（科学家也是艺术家！）
第二句，我要说的是：任何领域的发展与壮大，都离不开高瞻远瞩的商人！（注意用词，是高瞻远瞩的商人！注意用词，是高瞻远瞩的商人！注意用词，是高瞻远瞩的商人！）
有一本书，叫《阿特拉斯耸耸肩》，在书中，兰德想说一个这样的观点：财富是人类思想力的结晶，妨碍竞争、扼杀创意、执意维护既得垄断利益的资本家是可耻的；而通过自己的创造性劳动赚取的金钱则值得尊重。
财富观——财富是人类生活的一种工具，是人类思想力的结晶。当你判断某人德性的时候，请听他对金钱的理解：诅咒金钱的人通过不正当的手段获取金钱，尊敬金钱的人则依自己的本事赚取金钱。金钱是社会美德的气压计，远离告诉你钱是万恶之源的人。
历史观——文明就是一个逐步将个人解放出来的过程。人天生便会思考，让那些叫嚣说人的思想自由在创建工业文明后便毫无用处的吃人者从大学的经济系主任的位置上退下来，让他们拿起弓箭，穿起兽皮。每个独裁者都是神秘论者，每个神秘论者都是潜在的独裁者。
道德观——你生命中的道德的唯一目的是去获得幸福，让自己得到快乐便是他的最高道德目标。“牺牲”就是为了你并不在乎的东西而放弃你所看重的。人的生命是道德的标准，在生命里，快乐是成功的状态，痛苦则通向死亡。正如你不能对大自然进行伪装一样，你同样也不能对人的品格进行假造。武力与头脑是截然对立的；枪声一响，道德无存。
价值观——人类是真正的英雄：以自己的幸福作为生活的道德准则，以实质性的成就作为最高贵的行动，以理性为自己唯一的主宰。人不应该为他人而活，也不应该要求他人为自己而活。思考是人的唯一最根本的美德，其它的一切皆因它而生。自豪就是承认你是自己的最高价值，这和一个人所有的价值一样，需要去赢得。
哲学观——Ａ就是Ａ，一个东西就是它本身。存在是特性，意识是鉴明。存在是存在着的。每个问题都有两面，一面是正确，一面是错误，夹在对与错中间的则是邪恶。
忍不住节选一些，因为我非常认同她说的这些。
艺术家创造了一个行业，比如动漫画、游戏；那么我们首先是要对这个艺术报以足够的尊敬。我们不能用任何非文明的手段（比如建国之后动物不准成精）去限制艺术。（如果这一段有政策风险，或者会跨省抓捕我，请编辑删除，谢谢）
“小孩才分对错，成人只论利弊”。这句更多是对社会现象的吐槽，而不是应该学习的教条。
然后，说产品化
任何颠覆世界的产品，我认为都可以分类由以下几种人合作创造：
天才的艺术家+超级商业精英+顶级产品经理
缺一不可！不分主次！
比如，facebook；比如，苹果；比如，漫威。这些例子都有传记或者鸡汤文，我就不过多描述。
那么游戏行业与动漫行业亦如此。当创造一个产品，比如“大圣归来”，如果仅仅只有艺术家的自我实现式的念头，那么这部动画可能会某个小的美术圈子的艺术电影，可能上映的机会都没。
当资本介入，艺术家的发挥空间会被放大（一般这个时候我们理解为烧钱）。
而资本的合理运用，产品的整体方向规划制作，就需要商业精英与产品经理的强势把控。
比如，市场的偏好性，比如宣传手段，比如院线的排期，比如关系维护等等。事情远比艺术家想的要复杂很多。
当然，在这我不是想说艺术家要对市场低头，和孙子一样跪着求用户给钱。我一向认为，用户其实是不知道自己要什么的，如果他们知道自己要什么，并且还懂的制作，那么他们就会变成我们。（这也是对在产业中人员的基础要求）。
做为从业人员，我们永远要比用户所想高1~2个档次。他说要出行方便，最好是可以坐在牛车里，没那么累，那么你就给他一条牛？那注定你成为不了领头羊。艺术家会第一时间想到，也许我们有比坐牛车更酷的解决方案，比如用蒸汽机带动车？当然，也有人想，要不用2个轮子，然后用一些轮组？更有人想，要不飞起来，更快！
正因为这样，我们才有了越来越酷炫的汽车，越来越拉风的自行车，方便快捷的航空产业！其他产品不也是吗？
当然也有反例。比如诺基亚，用户永远就满足以前的手机产品吗？诺基亚是否需要更多的想象力与艺术创造力？
然而，苹果出现了，当用户被教育，发现手机还可以这样玩！一切不言而喻。
智能手机正因为艺术家能够在用户需求之上先一步创造，才能开创一个时代！
当然，这个时代的弄潮儿，自然不能少资本，不能少牛B的产品经理！但是可以少“动物不准成精”的规定，但是可以少砸10亿建动漫产业基地，每部动画播1分钟补贴5000块的另类扶持计划！
市场的事交给市场，竞争的事交给产品竞争。天道规则就是规则，为什么要逆天？
当游戏行业在10多年前，开始进入正规市场，开始大浪淘沙，开始接受大众的洗礼，开始在市场化的产业中生存，不再温室里孵化，那么，才造就了当今的游戏产业，才有了现在并不算太落后的游戏产品（虽然还是有差距，但是至少不是中国动画电影和迪士尼那种以光年为单位的距离差距）。
从传奇世界开始的中国独立研发开始，各游戏厂商也都从代理过渡到了自主研发，也都从一味的打民族牌，打爱国牌，发展到了现在拼品质、拼品牌、拼IP的正常市场化竞争时代。
那么，动漫画产业，你们是否看到了什么？
最后，说做游戏
那么游戏应该怎么做？答案很多，也没有标准。但是没有正确答案才是一个好的答案！
个人愚见：
1. 大厂商必须领导整个行业，不要只做平行行业的流水作品；
2. 足够的耐心，不要因为一时的产品成败，去抹灭团队，大家看到的不少神作，都是他们在游戏这个领域奋斗了10年以上才诞生的，比如《智龙迷城》；
3. 不要太依赖所谓的偏门与惊喜，做游戏不是买彩票，我绝对不相信《巫师3》、《魔兽世界》、《最终幻想》是靠一个什么拉了风投的小团队一年时间惊喜获得的。世界上的生意，除了毒品和色情业利润率可以无限追求，其他行业都会随着行业成熟越来越趋平。所以，我们在目前的榜单也看到，坚持做ARPG的团队，总会出一款还不错的ARPG；坚持做回合制的团队，10年回报，自然可以占领榜单第一无人可敌；坚持做核心向作品的团队，也不会落后这个时代，去依靠投机来赢取胜利…
4. 任何游戏都可以做，但是不能用同一个标准去衡量；枪车球确实就会比SLG显得更卖座；但是，做游戏不一定只为卖座，否则这个世界上只会有枪车球了；
5. 天下武功，唯快不破，说的是打的时候要快（换成产品，应该说的是品质、品牌力），并没有说要练成神功的速度要快。任何神功大成，都需要十年寒暑，甚至更长；
6. 虽然游戏行业已经领先动漫行业一步，但是这一步并不大，我们依然可以看到各种很初级阶段的想法和做法，也能看到与世界的差距（如果只说挣钱，那我就说不下去了）
7. 最后，平常心、平常人、平常化，用心来做不平常的事！
我是齐天大圣，我是不会死的
