为何《Muse Dash》能成为第一款登上任天堂直面会的独立游戏？
《Muse Dash》火了，9月份成为了国内第一款登上任天堂直面会的独立游戏。其实在6月份上线以后，《Muse Dash》就在市场上取得了不错的成绩，上线第二天便登上了日本App Store付费榜榜首，此外，游戏在TapTap上获得了9.5的高分，吸引了众多二次元粉丝。
任天堂直面会（日语：ニンテンドーダイレクト，英语：Nintendo Direct）是一个由游戏巨头任天堂制作并于2011年10月开始播出的网络直播节目，节目的主要内容是介绍任天堂平台上的游戏新作和任天堂的新游戏硬件。二次元音游《Muse Dash》、3D模拟经营游戏《波西亚时光》则作为国产游戏，首次登上该直面会，两款游戏将来今年Q4登陆NS平台。
为何《Muse Dash》能成为第一款登上任天堂直面会的独立游戏？
《Muse Dash》由PeroPeroGames工作室制作，心动网络发行。团队目前4位成员，因为专业背景，团队在视听和美术方面都有较大的优势，加上团队对于二次元的喜爱和积累，使他们的目标明确，做“让大家喜欢到舔屏幕的游戏”。
同时心动网络在日本市场上的发行经验是这款游戏成功的重要原因。心动网络的发行策略是让《Muse Dash》在日本的社交媒体和传统媒体上取得了大量曝光。《Muse Dash》在日本最大的独立游戏大会Bitsummit参展，当时就获得了很多日本玩家的良好口碑，许多日本音游爱好者们开始在Twitter上互相推荐，同时游戏也得到了日本集英社周刊《少年JUMP》（日本发行量最高的连载漫画杂志）的推荐，在展会后团队也受到了Bitsummit 官方Twitch频道的专程采访。
PeroPeroGames团队成员曾在接受采访时表示，《Muse Dash》的几次展会表现也坚定了想法，中国的音游宅和日本的音游宅似乎彼此共享着对小姐姐音游的共同爱好，她们最开始在宅系美少女文化上的坚持是正确的。但打动任天堂的，笔者认为还是产品易上手，但富有挑战性的游戏性。
由此可见这款游戏的成功绝非偶然，但又与常规的“爆款”游戏又有区别，音游的小众属性有着天然的缺陷。
音游作为休闲品类游戏如何才能冲破小众属性，成为玩家碎片时间娱乐的绝佳选择?
结合跑酷玩法到底给这个“音游”提升了什么快感？
“音游+”其实就是业界所说的泛音乐类游戏，这类游戏不以核心音游玩法为主，其会纳入多种元素的特性使得该类游戏并不仅仅局限在音游，随着相应企划的扩展，可能延伸到多个平台。比如世嘉推出的“初音未来：歌姬计划”，以及万代的《偶像大师》、SUNRISE等社的《LOVE LIVE》都属于泛音乐类游戏。
最基本的左右点击操作，因双轨设计变化无穷
在触屏手机中上手《Muse Dash》，给笔者最大的感受是，只需要左右拇指点击或点按操作，就能完成打击、跳打（躲避）、双击、双按的动作。而操作不多的情况下，游戏里双轨道上的怪物出现的间隔不同，还增加了BOSS战等场景互动，产生出变化多样的体验。
《Muse Dash》是一款音游跑酷游戏，音游作为一个小众的游戏类型，它始终与节奏和动感联系在一起，这一点跑酷游戏有些相似。像《Cytus II》、《Deemo》或是《Arcaea》这类侧重音乐游戏，它们的音游系统都是单独设计的，是纯粹的音游，而 《Muse Dash》则简化了音游的操作，将多轨变为双轨，并且巧妙地融入跑酷的内核，让跳跃和防反作为音游的打击点。伴随着音乐的节奏或打击或跳跃，同时伴随跑酷流畅的画面，跃动感翻倍，游戏气氛异常欢快。“如果是音游玩家，会因为打击战斗的跑酷玩法让你眼前一亮，若当做一款跑酷游戏玩，二次元音乐又是跑酷韵律的加分项。”
“之前的音游的玩法就是图形出现之后用手去点，很抽象。《Muse Dash》创造性的使用了主角打怪的方式，代入感强的一批。拳拳到肉再加上啪啪啪的音效，打击感爆棚。这种结合二次元音乐节奏，通过最根本的打击玩法表现出来的，让笔者感觉大部分音乐节奏都难以比拟。”玩家RB已经100级了，对《Muse Dash》的节奏感和打击感相当满意。
这样创新的玩法，在音游中是少见的，如果对于音乐游戏实在不敏感，关了声音当跑酷游戏也可以很容易通关，当然这样分数会比较少。
不止讨喜宅男，可爱卡通风“击中”任天堂
除了二次元音乐，吸引不少玩家的另一个原因是因为游戏独特的人物设计和美术画风。游戏摒弃了以往（偶像类）音游的千篇一律的日式ACG画风，而是可爱的卡通画，并将一些美漫元素融入其中，让游戏和其他产品产生鲜明的对比。任天堂也希望这种在画风上就能吸引大众玩家的产品，让更多游戏机玩家拥有欢乐的游戏体验。
这款游戏的三个小姐姐无疑是最大的亮点之一，在Tap Tap 2万多条的评论中，大多数的评论都要夸赞小姐姐一番。游戏打造了三个很有“设定感”的女孩：凛 、布若和玛莉嘉。
“打怪升级解锁新角色新宠物新技能，这些RPG的要素被很巧妙的结合在了这款音游里，使得玩家的粘度得到了提升，增加了玩家继续游戏的动力，延长了游戏的生存周期。”豆子认为这是一个很大的亮点，在后期甚至可以像RPG游戏一样做一些活动，来提高游戏的留存。
由此可见《Muse Dash》所包含的元素是丰富的，除了音乐、跑酷还有偶像养成。玩家对这款游戏的考量大多是在集中在音游上。圈粉路径大致为被精致的小姐姐（偶像）吸引，然后沉迷于音游跑酷的畅快玩法，最后希望游戏不断推陈出新。
偶像音游？——虚拟偶像的成与败
说到虚拟偶像，初音未来可以说是全世界最知名的音乐虚拟偶像，围绕这个IP开发的音乐游戏《初音未来：歌姬计划X HD 》在主机平台发行，但其空洞、低龄的剧情是玩家诟病最多的地方，10年的IP累积可以让初音未来成为“身价百亿公主殿下”，但是如何让这个超级偶像和音乐游戏完美融合是一个问题，毕竟期望越大，失望越大。
《Muse Dash》中的Muse大概就是上文所提到的三个可爱的女性角色。这三个女性角色成就了这款音乐游戏偶像养成的属性。不同的属性技能不同，但是与音乐本身没有直接连接。而同样是偶像养成音游的《Lovelive!》、《偶像大师》，它们相当于普通的养成游戏加上音游要素，重氪金、肝度强，同时游戏曲目都是由虚拟偶像直接演绎出来。相比之下《Muse Dash》中角色的可玩性更大。
有玩家表示，角色选择页面就可以看一百遍，并且每个角色在闯关时所以的战斗动作，都是根据人物原型精心设计的。除了静态的动画以外，小姐姐们的战斗动作流畅且华丽，并且各具特色。
这毫无疑问地击中了二次元玩家的心。因此在不少玩家心中，这是一款收集游戏，游戏的精髓就在于不断的闯关收集道具，然后解锁更多可爱小姐姐。虽说如此，如果没有符合音乐游戏的核心玩法的支撑，再美的小姐姐也是空洞乏味的。
游戏对于新手而言规则简单，游戏节奏适中，而一旦通过不断的达成目标任务，解锁“高手”甚至“大触”的难度后，游戏难度成倍增长。前期难度适当增加的游戏关卡让玩家在一定的挑战内还是能达到“S”评级，获得较高的成就感，随着更高难度的挑战出现，玩家愿意挑战的意愿更浓，这自然是难度更高的条件下，对冲击连击数和高分数有着强烈的欲望。
而《Muse Dash》虽然设置了一开始就能吸引玩家的各色角色，但当玩家进入游戏后，更容易被其设计的音乐打击玩法所吸引，没有华丽的角色招式，仅仅是像音游《太鼓达人》一般的游戏体验，就让不少玩家深陷其中。
泛音游需要有定位：要玩家喜欢小姐姐还是肝游戏？
《Muse Dash》不是一款简单的音游，从Tap Tap 评论可以看出《Muse Dash》对于部分玩家和传统音游玩家有一定上手难度。而且很多玩家梦寐以求的小姐姐需要提升游戏等级才能解锁。
“作为一个不纯粹的音游，对于外观党明显全连很难，高难度很难，而对于核心玩家，打的过程中经常因为意外事故断连很恼火。”
有玩家就表示，在正常的游戏节奏中，为了提高难度，插入了不和谐的元素，确实会让玩家忽然间手忙脚乱，音游毕竟是依附与音乐的，如果音乐节奏没有了代领性，手感自然会差很多。“仍需要加强谱面打磨，一些应该有的节奏点存在打击缺失。”
“可以说，有不少人玩这个游戏是冲着游戏极佳的美术风格去的，尤其是游戏里几个小姐姐，但是真正玩了以后却发现，和现在其他快餐手游相比，《Muse Dash》的角色获取难度无疑设置的有点高。每个角色需要8个碎片，而只有升级可以获得碎片，并且还无法控制到底掉的是角色宠物还是画册。现在我姑且也到50多级了，曲子全开完了角色才开了两个。我知道制作组是想通过这种方式延长游戏寿命，使得游戏的耐玩程度上升，但我还是希望角色的获取途径能更多一点，而不是现在这样靠肝等级orz。”
“Muse Dash里没有过多的剧情设置，但只凭单纯的角色设定，屏幕里冒出的几句话语和过场的插图，就能让你脑补出一切，大呼我要升级！我要小姐姐！”
类型融合应该是音游的主流方向，大多数融合型游戏需要有一定的取舍。从这个角度而言，《Muse Dash》要想突破核心与大众间的隔阂，确实需要有明确的定位。喜欢小姐姐的玩家和喜欢肝游戏的玩家并不完全重合，但是游戏的落脚点都是在升级上。
结语
《Muse Dash》让玩家在过关斩将的过程中体验了一把音游的乐趣。可以说是目前为止国内把音游的打击和跑酷模式融合得最出色的手游。游戏定位于二次元音游玩家，也吸引了许多没有接触过音游的玩家。这无疑是音游的重要的突破。但是在游戏的后期，是以宅系美少女文化为重，还是稳固核心玩法上值得深思，如果要走更远，游戏的模式需要一个不小的调整，让各种类型的玩家都能找到合适自己的音游模式。