“王者现敦煌”,或许是成熟游戏进化的另一种范本
近年来,中国已经成为全球最大游戏市场。游戏产业营收持续上涨,移动平台游戏发展迅速,玩家数量与质量亦稳步提升。在国内MOBA手游市场尚处于蓝海时,《王者荣耀》率先于市场的厮杀中胜出,由此奠定了它延续至今国民游戏的宝座。
基于马斯洛需求的成熟产品进化:从文化参与到文化布道
美国心理学家亚伯拉罕•马斯洛将人类的需求分为5种:生理需求、安全需求、社会需求、尊重需求,以及自我实现需求。一般情况下,5种需求是循序渐进的关系,如阶梯一般从低到高,逐层递升。
仔细梳理《王者荣耀》的成长轨迹,你会发现,《王者荣耀》一直在沿着马斯洛金字塔,一步一步向上攀升。
2017年以前,《王者荣耀》所做的一切,都可以看做是在满足金字塔的基层需求:生存与安全。这期间,《王者荣耀》的所有活动基于端内展开,无论是版本更迭、皮肤发售还是新英雄推出,目的都是为了通过充实自我、提高游戏在市场中的竞争力。
2017年5月,第一期《王者历史课》上线,《王者荣耀》首次离开了它最熟悉的游戏区,前往综艺领域试水。客观评价,《王者历史课》并不算一档完美的综艺节目,但它已经在试图以自身影响力带领玩家走入传统文化领域。虽只是意识的萌芽,却已领先于它的同侪。
《王者历史课》第一课 刘备的仁义人生
印象中,上过《王者历史课》的人有蔡康永、马伯庸、马东、黄执中等,风格迥异的嘉宾把节目填充成一个缤纷的万花筒。转动圆筒,我们能看到折射在三菱镜背后《王者荣耀》的野望:商业价值、社会口碑、以及对IP文化属性的探索。
不过那时,《王者荣耀》的社会需求才刚萌芽。在“长城保护计划”之前,它所有动作还局限于端内与线上。
“长城守护计划”中,《王者荣耀》不仅在游戏内上线了活动H5,还推出了以合作对象为主角的纪录片,甚至认捐了千米长城。这套囊括了端内端外、线上线下的组合拳标志着《王者荣耀》正式从文化参与者跃升为文化传道者,迈入了需求金字塔的高层。而那个时候,整个手游行业还没有哪一款产品、甚至哪一个公司,像《王者荣耀》这样,在盈利之外,开始对社会责任有所思考。
“王者现敦煌”:对内“文化苦修”,走向“超我需求”
早在2017年12月,腾讯集团便宣布与敦煌研究院达成战略合作。尔后,腾讯公益联合中国文物保护基金会、中国敦煌石窟保护研究基金会、敦煌研究院共同发起“数字供养人计划”。作为腾讯旗下王牌游戏产品的《王者荣耀》没有辜负大家的希望,以最高制作规格推出了“飞天”皮肤与敦煌主打歌。
“飞天”皮肤
还记得去年周年庆时,那款惊艳四方的“游园惊梦”皮肤吗?“飞天”皮肤的出现是那么合乎其时,以致于给人一种这样的感觉——即使没有这次跨界合作,《王者荣耀》也肯定会推出一款讲究、得体,且具有文化内涵的皮肤。
但皮肤并非唯一。由敦煌研究院全程文化指导,韩红与方文山合作创作的《遇见飞天》也登录了QQ音乐的新歌巅峰榜。采用业内一流、但鲜有人知的艾捷克演奏家阿地力配乐,前往世界顶级的Sterling sound工作室制作母带,所有细节,无不彰显《王者荣耀》对这次合作的重视。
王者荣耀•敦煌飞天主打歌《遇见飞天》
有些人会说,这不过就是造势。这种说法有一定的道理,或许,《王者荣耀》是存在一点这样的小心思。不过,这一次,《王者荣耀》让更多人看到了它的真心——毕竟,它本可以不大费周章地打造这样一首并未迎合“流量至上”市场的歌;它也可以不必为了皮肤的细枝末节反复修改,多次前往敦煌研究院讨教。
在遍地都是easy模式的现状下,《王者荣耀》却决定联手敦煌,展开这次文化上的“苦修”。这趟“苦修”,短期内成果也未必立竿见影,甚至需要长期反复修行。这种自我“折磨”的程度,已经超越了单纯的社会责任,它是属于《王者荣耀》的“超我需求”。
这种“超我需求”的轮廓,在这两天被刷屏的“王者荣耀数字供养人计划”中体现得更加清晰。
王者荣耀数字供养人计划
古时候,出资在敦煌开凿石窟、供奉佛像的人称为“供养人”。现代,敦煌研究院的工作人员,也可以看做是敦煌的“供养人”。这次“数字供养人”计划里,每一个普通人都可以用自己的方式传承传统文化,即成为敦煌的“数字供养人”。这一行为背后的引导作用,甚至高于文物保护本身。
代表传统文化一方的敦煌研究院,与代表娱乐潮流的《王者荣耀》,双方的触碰让传统与现代、历史与未来、艺术与大众认知、文化遗产与新技术,得以在碰撞与交流中达到融合,从而以更多元、更有生命力的姿态持续发展。另一方面,这样的触碰可以成长为一个长期过程,让未来的“王者荣耀们”有机会在前人道路上走得更远、更深。
在这个触碰过程中,值得注意的是,互动娱乐独特的生态系统起到了传统机构、媒体难以完成,甚至是难以大规模开展的作用,也从中展现了它难以替代的位置与意义。
“新文创”背景下,游戏行业未来可能性的一个范本
今年初,腾讯提出了一个新名词——“新文创”,这个代表了“全新的文化生产与传播方式”的概念看上去像前几年“泛娱乐”的扩大与升级。
根据“泛娱乐”的理念,文学、影视、动漫、游戏应该在不同领域与平台上相互合作,共同发展。由于当前社会并未就“互动娱乐”的概念以及行业间的关系达成共识,原本应该百花齐放的泛娱乐领域,某些地方一直在遭遇挫折与阻碍。
这之中以游戏行业所面临的矛盾较为尖锐。一方面,中国已经连续数年成为全球最大的游戏市场,以《王者荣耀》为代表的国产游戏拥有令人惊叹的营业额、用户数量、创新思维与出海成就;另一方面,社会舆论对游戏的认知未有大幅正向提升,十几年前的“精神毒品论”、“网瘾论”等仍然存在。出于各种原因,部分人群在面对游戏时,仍然不愿以理性逻辑和中性立场来看待。
这样的环境之下,“达成共识”就显得尤为重要。
腾讯在“新文创”概念中视为重心的价值体系塑造,其中最为重要的一点,就是让游戏获得更多的社会认同,不仅作为一种艺术为人们带来生理与心理的愉悦,还能以自身的价值观影响人与社会——让游戏在娱乐的表层下,最大限度地讲述传统文化与正能量,让它所蕴含的价值观,与社会所倡导的价值观达成高度一致。
从“历史课”、“长城保护计划”到深度参与“数字供养人”计划,《王者荣耀》的发展可以视为腾讯“新文创”理念的一次业务实践:依托于中国传统文化,将传统文化的底蕴与精华展现给公众,让公众切身投入传统文化的保护与传承,真正成为传统文化与普罗大众之间的纽带。这样的工作,惟有具备超级体量、承载巨大关注度、同时拥有责任感的对象才能完成。
因此,我们看到了:
2017年2月,“成长守护平台上线”;
2017年6月,“健康系统”上线;
2018年6月,“未成年人主动服务”上线;
2018年9月,健康系统正式介入公安权威数据平台
……
现在的《王者荣耀》不惜牺牲部分商业价值,在“自我超越”的道路上乐此不疲。
这些举措最终会取得怎样的成果,需要时间证明。但可以确定的是,《王者荣耀》已经走上了实现“超我需求”之路,而这条道路在某种程度上也是一条评判标准——企业在社会上愿意承担多少责任,一定程度上反映出了它们本身的地位、能力与价值。
“凛冬已至”,是当下游戏行业正在经历的状态,如何过冬成为各大厂商需要直面的议题。从腾讯与《王者荣耀》的实例来看, “左手” 向内挖掘自身文化属性,“右手”向外探索社会价值,通过联结传统与现代、经典与流行,提升玩家文化审美,同时倒逼自身内容向更高文化属性上去突破,建立用户与产品“互促”式成长的循环机制——这或应成为一种可持续的发展方向。毕竟,这既关乎游戏自身的需求实现,也关乎游戏行业的未来。