如何做一家优秀的游戏公司？他们说：做动画吧！
对于现在的二次元手游来说，大热之后推出动画似已经乎是IP开发上必不可少的一环。这类动画通常的模式是游戏公司与动画企业合作，游戏公司负责监督，具体操作完全交给动画公司。手游的高收益为动画制作提供充足资金，而动画公司制作高质量的的动画反过来作为游戏的宣传，达到两个行业共赢的效果。
不过，今天将要采访的这家公司却有点特别。
这家公司仅仅靠着一个游戏系列从创业走向即将上市，同其他大热二次元手游一样，这部游戏的动画化也提上了议程。不过，这家“游戏公司”却不希望把动画制作交给其他动画公司，他们决定挽起袖子自己干。
今年5月31日，一段动画短片被上传到网络。美少女和机甲、漂亮利落的打斗与炫目的效果，以及其独特的3D与2D结合的形式让人眼前一亮。这部高质量的动画短片在B站马上跃升全站日排行第一。
这就是由miHoYo Anime出品的《崩坏3》短篇动画《女王降临》。
不少网友感慨，米哈游是一家被游戏耽误了的动画公司。但真相或许会更加出人意料，这群游戏人打一开始就有个“动画梦”。他们是带着什么样的想法来制作动画，又在动画业界有着什么样的野心呢？今天采访到了《女王降临》的导演，与大家分享不一样的动画制作体验。
作为一个游戏公司miHoYo（以下称为米哈游）为什么想组"miHoYo Anime"这样一个动画团队呢。
G叔：我想这和我们公司的基因有关。一进公司大伟哥（米哈游创始人之一）对我们说的就是：“我们是一家IP公司，不是手游公司。”虽然我们是从手游公司开始，但能够有一天做一部自己的动画也是我们的目标。
也就是说这个动画团队不仅仅是为了游戏PV和游戏内部的动画内容服务而是以独立做一个动画片为目标吗。
G叔：嗯，是的。我们的目标是有一天让大家排队买我们的电影票，当然现在不用排队了。
《女王降临》人物设定
既然米哈游做动画是“早有预谋”，那么"miHoYo Anime"团队具体是怎么成长起来的呢。
G叔：我们从2014年开始，就一直在筹备制作高品质的动画，也做了很多的尝试，但是一直没有能够制作出足够好的作品。不少品质没有达标的作品，都被我们默默雪藏了。在这个时候，我们看到了《磁带少女》这部作品，大家都觉得这个带感，我们要做这样的片子。之后就开始画一边分镜设定，一边组建制作团队了。
在8个月制作之后， “地铁篇”（指《崩坏3 reburn》）制作完成了。在制作中，我们从合作的国内动画团队，日本动画团队那里，学习到了不少经验，在这里表示衷心的感谢。
之后又经过了8个月的制作之后，又完成了这部女王降临。在这个期间，我们花费了大量精力搭建公司内的动画团队，保证米哈游公司内的团队可以制作出优秀的设定，分镜，同时也能很好的去监修外部合作团队的工作成果，从而保证模型，动画，后期等阶段的品质。目前，动画制作已经慢慢走上正轨，之后我们推出作品的速度会逐步加快，除了5分钟的短片以外，我们之后也会开始制作10分钟以上的剧情动画。相信在不远的未来，大家也可以在电影院中看到《崩坏3》的电影版。
《女王降临》分镜
在动画制作工程中有没有遇到什么特别有挑战的事？
G叔：个人觉得动画制作非常严谨。
另外，动画非常注重动作的表演性，包括动作细节、表情、头发和环境物体的飘动。另外，动画的制作流程是流水线进行的，到了下道工序很难回到上一道工序修改，这和游戏制作很不一样。游戏的话因为有引擎的关系，很多东西可以改到最后一刻。所以我们也在研究，怎样用游戏引擎来制作动画，成功的话在效率上会有不少优化。
miHoYo Anime去年10月就推出过动画短片《崩坏3 Reburn》，您认为这次的《女王降临》跟《崩坏3 reburn》相比有哪些进步呢？
G叔：我个人觉得女王降临和reburn哪一部更好，我觉得差别没那么大，侧重点不同而已。Reburn更加注重动作表演，女王降临可能更燃特效更多，比如什么御雷变形啊啥的。要说哪部分进步最多，那我觉得可能是音乐音效的部分。因为上一部经验不足，音乐音效介入的比较晚，所以有点仓促，很多地方缺乏磨合和斟酌。这次刻意提早了音乐音效的介入，所以融合更加好一些。当然，也还是有很大的提升空间，这个我们每次都在想办法提高。
之前米哈游有关于unity新技术的演讲，不过这个技术还没有用在动画里，希望技术更加成熟的时候再逐渐融合进动画制作里。毕竟新技术还有一些不足，特别是对于日本合作方的“大神”来说，新技术意味着他们得放弃一些他们很熟悉和习惯的做法，要让他们乐意使用的话，还有一段路要走。
日本公司有更多的包袱，比如拼了几十年积累下来的口碑，如果贸然用了新东西最后反而质量变差了，会让他们视为性命的口碑下降。这是他们最不愿意的事情，也算是匠人精神吧。另外人才也是问题，用惯了maya的员工要重新熟悉unity，成本很高。
也注意到了，在短片中有大量日方的参与。既然正好说到这个，不如您展开说说和日本公司合作的过程中遇到过什么样的问题，或者作为中国公司有学习到什么吗？
G叔：首先是沟通问题，时时刻刻不要让对方产生不信任感非常重要。信任是日本人之间的传输协议，中国人似乎没有那么重视这点呢。另外，日本公司的契约精神还是很严谨的，有时候我们都愿意把deadline往后延了，但是对方不同意，为此还要通过日方的协调人员反复解释，确实比认真比不过他们，此外，在镜头的动作和张力上，确实日本的团队很出色，也难怪他们每年有这么多高质量的动画。
《女王降临》既不是手绘动画也不是纯粹的三维动画，而是将手绘与三维结合，可以分享一下选择这种形式的原因吗。
G叔：很多东西不得不手绘，比如爆炸。这一次我们一开始有尝试用3D来制作爆炸，但是效果差强人意，最后不得不请手绘的原画师来助力。其实只有3D的话，很多东西还是比较受限。所以有人觉得3D技术导致手绘的动画师受到挤压，个人认为完全没必要。3D有3D擅长的，也有不擅长的。不管是3D还是手绘，到底也就是一种手段而已。实现一个效果用哪种手段最好，完全看使用的人。
最后一个问题啦，利用这个机会，还有什么想对玩家和观众说的吗。
G叔：首先还是要感谢玩家的关注和支持。就像B站弹幕里经常看到的：“这一帧是我氪的648。”做动画确实是一件需要很大投入的事情，能够支持我们一直坚持做下去，觉得这件事情有意思，都是靠的大家的支持。我也希望不要辜负大家的期待，能够时不时给大家一个惊喜，也是我们团队继续存在下去的价值。