程武：新文创时代，推动数字文化产业高质量发展

4月26日，正值第18个世界知识产权保护日到来之际，由国家版权局主办的“2018中国网络版权保护大会”在北京举行。会上，腾讯集团副总裁、腾讯影业首席执行官程武发表“新文创时代，推动数字文化产业高质量发展”主题演讲。

程武表示，在“新文创”战略下，腾讯致力于在版权保护和管理上不断探索新的思路和模式，最大限度激发创作者的积极性，把IP的文化价值和社会价值放在首位，推动中国文创产业高质量发展，以创新精神探索数字文化发展的“中国方案”。

程武认为，国家版权局等部委长期推进“剑网行动”，对各类侵权盗版形成有效震慑。作为数字经济发展的加速器，知识产权保护不仅需要完善的规则制度、先进的技术支撑，还需要政府、行业、用户多方合作，构建一个健康的、可持续发展的产业生态。

程武表示，面对当前文化资源的数字化革命，腾讯作为中国领先的“科技+文化”企业，有责任参与进来，以新技术、新形式、新内容来实现对中国传统文化的创造性转化和创新性发展，构建当代中国的文化自信，通过不断创新来满足大众日益增长的文化需求。

同时，腾讯通过技术和商业模式的创新，创建了一套鼓励原创、保护IP、推动IP开发的管理体系，让版权人得到更好尊重和回报。

以下为腾讯集团副总裁、腾讯影业首席执行官程武演讲全文：

新文创时代

推动数字文化产业高质量发展

各位领导，各位同行，大家好！

非常荣幸参加中国网络版权保护大会。腾讯创始人马化腾先生说过，腾讯是一家做连接和内容的公司。做内容，核心是IP。IP是我们的生命线。

我们身处在一个伟大的新时代，这是一个全民创意的时代，技术带来了创意的空前繁荣，技术与内容紧密融合，不断创造新的文化形式和体验，也大大拓宽了IP的疆界。在电影《头号玩家》里，人们在虚拟与现实世界中穿梭自如，这也许就是未来IP的某种形态。

现在，数字化转型和升级正在全球展开，今年的中国政府工作报告，也提出了建设数字中国的目标。因应新时代的需求，腾讯刚刚举办了“新文创生态大会”，邀请一批全球文化创意领域的顶级大师，分享他们在互联网时代的思考，希望带动行业向前一步，共同推进我国数字文化产业的发展。我们也在这个会上，提出了从泛娱乐到新文创的战略升级。

七年前，我第一次提出以“IP打造为核心”的泛娱乐构思，2012年正式提出泛娱乐战略。六年来产业蓬勃发展。到2017年，根据工信部的报告，整个泛娱乐相关产业创造了超过5000亿元的核心产值，在中国数字经济中的比重超过20%。腾讯也在互联网+文创的六年实践中，逐渐形成了涵盖影视、文学、动漫、音乐、电竞、游戏等多领域共生的泛娱乐体系。

泛娱乐改变了什么？它首先打破的是创意和消费的界线。传统的文创产业是链式的，从创意到生产，再到消费和享有，互联网连接深入到文创领域后，形成了独特的网状结构。创意者、文化机构、用户之间直接互动，这刺激了更多作品的生产，也带来了从用户到创意者的转化。有位餐厅厨师以前在阅文上追小说，后来嫌作者写得太慢就自己动笔，结果写成了大神级作家。

除了连接，版权应用模式的创新也在其中发挥了重要作用。在网上，创意者可以边创作，边分享，边收益，不用像以前一样要经过漫长的出版和发行流程后才拿到收入；小说和动漫可以分章节购买和阅读；用户也可以随时取消关注。并且，发行数量完全透明。通过技术和商业模式的创新，腾讯建立了一套鼓励原创、保护IP、推动IP开发的管理体系，让版权所有人得到尊重和更好的回报。

新的模式带来了创意的爆发。如今，我们平台上有近700万创作者，他们或为职业追求，或为兴趣爱好，孜孜不倦地为3亿用户生产着丰富的大众文化产品。

这种以创意者及其作品为核心的连接，我们称之为“创意者经济”。这是中国数字文化产业走出的一条独特路径，既不同于传统文化产业模式，也不同于发达国家的文创产业模式。新模式还在成长中，已经显现出巨大的能量。在阅文平台上现在有1000多万部网络文学作品；在腾讯动漫平台上，在线动漫作品近3万部，其中1000多部作品拥有过亿人气。我很自豪地说，这些作品都是正版。

在腾讯泛娱乐平台上，大量文学作品被改编为动漫、影视、游戏等更多维度的作品，推动一个IP在多个领域快速流转。原创国漫作品《狐妖小红娘》的漫画和动漫非常受欢迎，动漫总播放量已超过30亿次，几天前的腾讯新文创生态大会上，我们刚发布它改编的手机游戏，相关影视剧也在筹备当中。

让创意者获得更好的商业回报和社会尊重，这是创意者经济带来的巨大的商业价值和社会价值，它推动了我国网络IP的大爆发。在过去这些年中，腾讯还发挥龙头企业的作用，率先大量引进音乐、视频、体育等方面的正版内容，探索和创新收费模式，推动互联网用户群体购买正版，促进了内容产业的生态净化，也实现了商业模式的正循环和数字文化产业的可持续发展。

以腾讯音乐为例，利用明星IP和粉丝经济，创新了正版音乐商业化新模式，目前拥有超过1700万的正版曲库资源。

在为用户提供创作和分享平台的同时，腾讯也配合国家版权局等部委，积极参与“剑网”等行动，严厉打击各类盗版侵权行为。我们深刻认识到，保护知识产权不仅需要完善的规则制度、先进的技术支撑，还需要政府、行业、用户多方合作。如此，才能构建一个健康的、可持续发展的产业生态。

党的十九大提出当前社会的主要矛盾是人民日益增长的美好生活需要和不平衡不充分的发展之间的矛盾。新时代对文创产业有了更高的要求。当下科技与文化融合之紧密超过任何一个时代，文化资源的数字化正在全球范围内发生。

作为中国领先的“科技+文化”企业，腾讯有责任参与到这场数字化革命中，以新的技术新的形式新的内容来实现对中国传统文化的创造性转化和创新性发展，构建当代中国的文化自信。腾讯也有责任以不断地创新来满足大众日益增长的文化需求，弥补文化发展的不平衡和不充分。这是我们在现在提出新文创的初衷。

新文创是新科技发展的必然趋势。VR、AR、人工智能、区块链，以及即将推广的5G，它们给文创产业带来的革命将是颠覆式的，我们正站在变化的前夜。

新文创是新时代的文创，也是泛娱乐在新时代的升级迭代，它意味着一个新的价值体系。面对技术变革趋势，以及新时代的需求，腾讯将以更大的文化自觉，继续释放自身的技术和连接能力，构建一个涵盖社会各个领域，更加开放、多元和包容的大生态，不仅推动文创产业持续创新发展，发挥对国民经济和传统产业的带动作用，也要积极参与社会公共文化服务体系的建设。通过我们的参与，让科技和文化的进步为更多的人群共享，也让技术能够承载体现新时代价值观的内容，提升下一代的文化审美。

在推动优秀传统文化的活化和创新方面，腾讯已经与文化机构合作，进行了一些尝试并取得了良好的效果：2016年开始，我们陆续与故宫、长城以及敦煌合作，通过我们的平台以及AR/VR、云计算等科技能力，赋能经典文化，让传统文化用丰富多采的形式回到日常。

在新文创时代，与文化机构的合作将继续深化和扩大。腾讯将不遗余力地用新技术推动文化资源数字化和文化IP的多元化发展，搭建新时代的数字文化基础。

我们也看到，目前中国的线下文化体验还不够丰富。腾讯在泛娱乐实践中积累了一些方法论。新文创时代，我们将把数字文化从线上做到线下，通过线上线下的结合拓展新的应用场景。一方面是要把线上的文化活力系统输出给线下，营造更多元丰富的线下文化体验；另一方面要把数字文化拓展到新的人群，比如老人、孩子和其他数字弱势群体。

全民K歌就是一个很好的例子。我的同事在调研时发现，这款产品深受中老年用户喜爱，在北京大兴的一个村子，村民们用全民K歌组织了一场歌唱比赛。

在新文创时代，技术和内容的互动发生了质的变化。过去是技术带来了相应内容的呈现，现在技术本身就是新内容。创意的模式也随之变化，它从源自个体的创造越来越变成一种集体创造，旧的创意上不断生发新的创意，并且迅速通过社交平台广泛传播变现。这种深度融合催生了全新的IP。

在产业生态中正在发生的这些颠覆性的变化，也推动我们在版权保护和管理上不断探索新的思路和模式。

1.现在，比任何时候都要更依赖政府、行业和生态的力量来实现版权保护。国家版权局等部委长期推进打击各类侵权行为。去年腾讯积极协助警方破获的多宗盗版侵权刑事案件被列为“剑网2017”专项行动典型案例，对盗版侵权黑产形成有效震慑。我们也积极倡导正版化和IP创新。比如在国家版权局指导下成立了中国网络文学版权联盟，发布《中国网络文学版权联盟自律公约》。

2.依托创新。微信公众号2015年率先推出了“原创声明”功能，2017年11月这个功能开放给所有公众号。这意味着，在有着十亿用户的微信平台上，即便再小的内容创作也能获得保护和尊重。

3.推进全版权开发。腾讯集合文学、动漫、影视、电竞、游戏业务的资源和优势，积极推进“全版权开发”，力求将其经济价值、文化价值和社会价值全面发挥。新文创生态大会上，我们刚刚公布了对古龙武侠小说的全版权引入。

我们深刻地认识到，保护知识产权，不仅需要完善的规则制度、先进的技术支撑，还需要政府、行业、用户多方合作。时代在不断进步，技术日新月异，在新文创战略下，未来我们还将不断探索更好的版权保护、管理与协作机制，最大限度调动创作者与参与者的积极性和资源，不仅追求更高的产业效率，也将打造IP的文化价值和社会价值放在首位，推动中国文创产业高质量发展，以创新精神探索数字文化发展的“中国方案”。