日本视效团队揭秘《妖猫传》CG制作
ID:Gnomon_Workshop
▲《妖猫传》-日本海报
2017年最后一个值得期待的电影，是陈凯歌导演的《妖猫传》，这部中日合拍的大制作电影，从上映为止已经有近四个月了。历经了几个月的漫长等待，Gnomon研习社经过层层审批，终于拿到制作方幕后视效的版权啦！（此处应该有掌声）
在日本的奇幻文学界，梦枕貘是家喻户晓的作家，他笔下《沙门空海之大唐鬼宴》中的盛世唐朝，人才风流，包容万象，而对于导演陈凯歌来说，越是开放的时代，越是有幻想，拍摄这部历史奇幻小说改编的《妖猫传》，来展现一个光华万丈的唐朝也是他最想做的事。那么这样奇幻瑰丽，充满想象的唐朝究竟是如何被创造的呢？在这篇专访中，日方视效团队 OMNIBUS JAPAN将为我们揭秘。
神秘の幕后团队介绍
OMNIBUS JAPAN
成立于1987年，业务横跨日本国内的电视广告，电影，电视剧，宣传片等。
电影代表作：《阴阳师》系列、《海猿》全系列、《浪客剑心》三部曲、《宇宙兄弟》、《亚人》等。
▲OMNIBUS JAPAN 日本址
在《妖猫传》的幕后制作中，OMNIBUS JAPAN 团队制作了影片中所有的 VFX 镜头（约600镜），除影片主角妖猫的 150 个镜头之外，还有极乐之宴出现的老虎、花瓣、仙鹤、鲤鱼的CG呈现、宴会的各种幻术场景、杨贵妃荡秋千镜头、远处飞翔的乌鸦、被细线绞死的老宫女、马嵬驿兵变的群众、山洞背景的数字绘景合成等等。其中，在 3D 角色上，OMNIBUS JAPAN 团队负责模型制作、绑定、动画、灯光到合成等全流程，在2D（2.5D）合成的部分使用了 Rotoscope、Match Move、Keying、MattePaint 等。
▲极乐之宴-鲤鱼
▲极乐之宴-老虎
“这是我们第一次与陈凯歌导演合作，虽然之前也参与过几次中国的电视广告制作，但电影是第一次。与导演第一次见面是5、6年前项目刚启动的时候，到现在我都还记得当时给导演做CG猫提案时的情景，在这样知名的电影导演面前真的很紧张！（笑）”
OMNIBUS JAPAN 团队负责人告诉我们，提案完成之后，会开始参与勘景，然后日方视效总监会与导演、摄影指导等进行多次讨论交流，拍摄期间都有OMNIBUS JAPAN 的工作人员在现场常驻，收集分镜制作需要的素材，进行数据记录（拍摄数据、场景测量、照明数据）等等。
拍摄期结束后，在 Digital Domain China 做底片冲印、色彩调整，之后就由OMNIBUS JAPAN 团队接手 VFX 相关镜头的素材，开始了在日本的制作， 而在 Digital Domain China 进行色彩调整工作时，视效总监石井教雄也会到场。
▲《妖猫传》-黑猫
“陈凯歌导演对于电影的热情，让我们重新思考了‘创作’的真谛。直至最后的最后，电影上映之前，导演都还在想怎么突破才可以让作品更好。导演这种对极致的追求也给我们的制作带来了非常深刻的影响。”
▲陈凯歌片场凝思
“在我们平时的交流中，导演会坚持自己的想法，但也会倾听工作人员的意见，我们会不断的讨论直到双方都比较满意。比如在建立电影的风格时，当时距离开拍大约还有三个月，我们对长安各个场次的风格做了很多讨论，导演不希望我们完全还原历史上的唐朝，我们也想要向大家分享同为亚洲人拥有的审美与感性，所以在这个前提下，我们建立了既拥有写实历史，也充满幻想元素的唐朝风格，这些都是在反复讨论下完成的。”
行动诡谲莫测的黑猫，穷极奢华的极乐之宴，亦真亦假的幻术，为观众演绎了一场美轮美奂的视觉盛宴。华丽视效的背后究竟是怎样完成的，来听听视效团队主创人员怎么说吧。
CGの幕后剖析
1 ，妖猫-“真假幻术”
“电影中的黑猫是有真身的，在还没有被白龙附身的时候用到，大概有5个镜头。当白龙附身在猫身上时，由于需要表现出人类的感情，也要区别两者的演技，所以附身时都是CG完成的。（另有1镜，未被附身，也是CG完成） ”
▲《妖猫传》-黑猫
“关于猫的动作，如果能让猫依照剧本的指示来动作的话，当然可以直接实拍，但是用动作捕捉的方式来让猫演戏实在太难达成，所以最后全部都是动画师手工完成后再加动作的。这样的方式也有好处，我们可以在制作那么多镜头时，更加细腻地描绘出猫的心境。”
2 ，妖猫-伎馆杀人
▲伎馆-黑猫杀人
“在以前，日本的妖怪有一种演出方式，是用影子来表现，听说导演特别注意到这一点，所以这次也加入了这样的影子表演方式。另外，这个部分也想要表现出猫拥有的超人类动作，但考虑到如果做的太过，就会像动画片一样缺少真实感，所以我们用妖气的形式，让猫的超人类动作合理地衔接前后的剧情。再加上这里需要不断切换主观与客观的镜头，所以我们追踪了所有的运镜，再找适合的时机点来做主客观的切换，最后构成了这个非常复杂的，未知生物持续杀戮的恐怖镜头。”
▲伎馆-猫的妖气化形
3 ，盛唐-极乐之宴
"花萼楼是在襄阳的影城实景拍摄的，这场戏充满着各种幻术，是奇幻元素非常强烈的一场戏，因此需要非常多的特效镜头。"
▲极乐之宴-幻术
“拍摄时我们依照事前准备的 Previz 预览来进行，老虎、鱼、鹤等等的动态动作是经过多次模拟，并在现场跟导演、摄影师与美术组不断地讨论出来的。在这次的制作中，老虎跟鹤我们使用了 Maya，水池出现的鱼则是使用 Houdini，再加上拍摄期的很多现场环境资料，制作出了这样平面写实的动物。而人消失变成鹤的此类幻术镜头，是在实拍的 clean plate 上做细密的合成逐渐变换成 CG 鹤的，合成部分我们则使用了 Nuke。”
▲OMNIBUS JAPAN 工作人员在片场
4 ，空海-渡船遇难
▲空海-渡船遇难
“关于遣唐使的渡船镜头，我们使用了 3D Max 和 Houdini。海洋和船基本是用Max，然后再输出到 Houdini 上模拟海洋、波浪、泡沫等等。其他比如为了增加场景氛围而需要的雨和风的素材等都是用 Max 制作，最后再进 Nuke 合成来完成整个画面。”
5 ，唐朝-城市盛景
“说到唐朝，会觉得是一个在千年以前集合了来自世界各地的人，充满国际色彩且文化丰富的时代。虽然对日本人来说不那么熟悉，只有一些模糊的印象，但原作中对唐朝的描述，以及导演和美术给我们的古代中国的绘画参考，都丰富了我们对唐朝的想象。”
▲《妖猫传》-城内街道
"还记得当时实际到襄阳的影视城去勘景时，对它的规模和高完成度觉得非常惊讶与感动，那个影视城有方圆一千米，而看了数据说实际上的长安城更是有方圆九千米，再次感到了中国自古以来的土地辽阔。另外，很意外地看到有非常多的五重塔，在日本这是很独特的建筑，再加上又听说日本古都是参考长安的街道设计而成，更加感到中国的伟大之处。"
▲襄阳唐城影视基地-五重塔
▲《妖猫传》-宫内场景
▲《妖猫传》-街景剧照
“在制作之前也看过梦枕貘的原著小说，对唐朝的构想会有一些帮助，然后结合美术部门的数据、影视城、中国古代多样的文人画等资料，最终才应用在画面设计中。如果要用 CG 制作那个时代的器物，也会调查当时这些东西是否真的存在，但对于其他比较抽象的人或事物，导演希望我们能够以身为日本人的感觉去创作，因此我们也保留了自己的风格，将其融入在此次的制作中。”
幕后の制作感想
“这是第一次在中国参与制作现场的工作，对于中国的剧组规模，技术和能力都感到十分惊奇，也学到非常多的东西。对我们来说，这些是在日本国内工作时绝对无法获得的宝贵经验。最重要的是对于「创作的快乐」这个本质得到了深刻的体会。导演的「为了拍摄到真正完美的画面，深刻思考应该怎么做会更好的态度」也深深触动了我们，让我们在 CG/VFX 的制作上能够更认真地思考与创作。”
▲《妖猫传》荣获第12届亚洲电影大奖最佳视觉效果奖
“今后也希望能够更加积极地参与到国际化作品中去，也希望海外的制作同仁、视效从业者们能够突破语言与文化的隔阂，一起将亚洲电影带向更高的境界，也希望这次获得的第12届亚洲电影大奖最佳视觉效果奖，能够为做出更好的电影作品助上一臂之力。”