【深度分析】游戏乐趣的一些来源

文/青之一号
　　
序：
　　在开发某网络游戏的过程中，我们团队有一个重要的理念：为用户创造激动人心的游戏乐趣。
　　于是，思考：乐趣是什么，从何而来？写下了一点点心得。
　　正文：
　　“要养成两种习惯——治救病人，起码不能害人” ——古希腊名医：希波克拉底
　　“要培养两种理念——带给玩家快乐，起码不是郁闷” ——扁担
　　因此，我们要让玩家觉得游戏是有趣的，起码有两个方面来解决这个问题——“加分”或“防止减分”
　　1 避免郁闷。
　　1.1 体验——不要打破玩家期待（习惯）的体验。
　　也许有人认为好的体验是“加分”项，是设计者想让玩家经历的无与伦比的体验。而我认为最好的体验，是玩家习惯的、预期的，他想象中的体验。
　　1.1.1 体验是人们感受的外延
　　开车、坐车是两种完全不同的体验。如果在开车的过程中，车撞倒了某个东西，开车的人会情不自禁的喊：“oh～我好像撞到什么了！”坐车的人会答：“是的，你撞到了。”
　　这个时候，开车的人不再是他本身，“车”是他的外延。在整个开车过程中，他都把自己当成是“车”，车的轮廓、大小，开车的他都能清晰的感受到。而坐车的人，仍然只是个局外者、旁观者。
　　同样的道理，人们在游戏的过程中，本身是一种奇妙的体验。玩游戏的人，已经不再是他本身，而是游戏中的“角色”。曾经有两个画面给我留下了深刻的印象：我父亲在玩“超级玛丽”的时候，每当他尝试跳跃一个大坑时，身子都会随着玛丽奥的跳跃一起倾斜（那一刻，他把自己当成了玛丽奥！）；另外，有一次在网吧，看到有个哥们在打CS。他蹲在墙角，尝试通过侧着脑袋的方式看到墙角那边的情况。我还风趣的问他“哥们，这样能看得远一点么？”，他答“屁话，当然可以！”
　　所以，游戏是一种体验，体验是人们感受的外延。
　　1.1.2 体验并不等于真实情况的照搬
　　那是否，我们把现实中的体验照搬，让玩家的感受与现实一样，就是好的体验呢？大多数时候都不是这样的。
　　最明显的例子：现实生活中的战役，一般都要几个小时到几天不等的路程才能投入真正的战斗；但游戏中让玩家跑几个小时路，才开始战斗，这显然是不明智的。
　　更不要说，将来生物技术与游戏结合。敌人砍中虚拟角色时，则带给你同样的疼痛感，相信没有多少人愿意去尝试这样的游戏。
　　所以，游戏体验大多数情况并不等于现实情况的照搬。
　　1.1.3 任何一个小点都有可能打破你的体验
　　这里的体验，换成“带入感”会更贴切。小时候，男孩子最喜欢拿着树枝与同伴PK，嘴里还不时在发着“噼噼噼”的配音。那一刻他幻想自己是一名侠客，手里的是剑，各种特效华丽的飞舞。一句“贾君鹏，你妈妈喊你吃饭”能彻底的破坏他的想象力，把他拉回现实。
　　游戏中的玩家也一样，他的体验外延了。他被设计者带到了虚拟世界中，他会大喊“我要死了！快给我加一口！”，他会认为自己就是那个勇者！所以我们会设计好整个环境，让一切都是协调的，一切都是统一的。若突然出现一串调试信息会告诉玩家：这只是一个游戏，而且它bug了……天呐，这可是毁灭般地打击。
　　这里还有另外一个例子：迪士尼乐园要创办一个新的项目——加勒比海盗。游戏者将扮演成海盗，踏上甲板，四周都是3d屏幕环绕，仿佛自己置身大海，成为一个真正的海盗！
　　设计师们每一个细节都不愿意放过，不让它们打破玩家的带入感。船上甲板的材质、大炮的位置、海浪的音效，甚至——空调出风口的位置（安排不当会让玩家明白自己是置身于房间之内，而不是傲游在无垠的海上），这些设计师们竟然巧妙的利用它模拟海风！他们做到了能想到的一切细节，却仍然觉得有什么在打破这个体验，直到交付项目的时候都没找出原因。
　　在项目正式上线的时候，设计师们来到了迪士尼，发现买票的工人给他们添上了点睛的一笔——原来是3D眼镜在打破玩家的带入感！这些天才的工人把3D眼镜包装成了海盗帽子、头巾！彻底让玩家成为了海盗！
　　1.1.4 符合玩家认知、习惯、期待的体验才是最好的体验
　　要改变一个人是非常困难的，除非他自己想改变。
　　同理，请不要轻易尝试去改变玩家的习惯。
　　人们在这个世上生存如此之久，已经有了他数不清的认知（可能他自己都不知道）这些认知让人们养成了习惯、逻辑、信仰。
　　所以，我们的游戏也会符合用户的习惯。有一些是显而易见的，如：物理原则；有些是需要总结的，如：在线率最高的时段等；有些是隐藏的需要琢磨的，如：一次游戏时间多长是合适的？用户希望什么样的唤起节奏？1.2 简单——人们不想翻说明书后再来玩游戏！
　　1.2.1 规则少而简单，重点突出
　　很遗憾的告诉大家，因为世界变得越来越便捷，人类也变得越来越“懒”。我父母那一代人，买到一个新电器的时候，会先通篇阅读所有的说明书，然后才开始正确的操作。而到了我们这一代，说明书？！是我们实在没有办法的时候才会去查阅的东西，而且只看那一小截，问题解决了，再把它拿开。没错，现在人们已经“没有时间”去通篇查阅“说明书”后再进行操作了，更不用说游戏了。曾记得有一个游戏前半小时都在告诉我各种操作、规则，半小时后我已经忘记最开始它说的是什么，这导致我直接放弃体验那个游戏。（当然并不是指“说明书”没有存在的必要，它的存在形式都是有很深研究的，这个以后再表）
　　所以，我们的规则是否足够的少，是否足够简单，这是非常非常重要的！（注意，有两个“非常”！）
　　请描述下：“俄罗斯方块”的游戏规则——你会发现这并非一件特别容易的事情。更不用说，复杂的游戏了。
　　入门的设计师最容易犯的一个错误：有趣，一定是规则多的！
　　反例：魔兽争霸3 和 星际争霸。
　　魔兽争霸3：6种护甲类型、5种攻击类型，每种攻击类型对应每种防御类型会造成不同百分比的加成（或减免）。另外，数值的基础计算公式是一个较复杂的边际递减：减少的伤害百分比＝（装甲值 * 0.06）／（装甲值 * 0.06 ＋ 1）
　　星际争霸：3种护甲类型、3种攻击类型。数值的基础计算公式是分段函数，当伤害 ? 防御 > 0 时，采用的是普通的加减法（绝大多数情况如此），小于0则采用1 / (防御 ? 攻击 + 2)
　　显然，星际争霸的计算公式会比魔兽争霸3要简单得多，但要却很难说魔兽争霸3比星际争霸有趣很多（甚至星际中的攻防研究会更有意思，利用率也更高）
　　因此，规则少、简单并不一定乏味；规则多、复杂不一定有趣（多半是无趣的）。所以，请把你的设计变得简单——减少规则，使其逻辑简单，抓住核心点，这样游戏才会变得更加有趣。（准确的说是不会因此减分）
　　——simple is beautiful
　　1.2.2 规则统一
　　规则统一是仅次于“少而简单”的。玩家接触产品的过程中总是要学习一些游戏规则的，而这些规则必须是统一的，一致的。否则，轻则增加玩家的学习成本，重则使得玩家混乱。
　　微软的office能卖的如此之好，有一个非常重要的原因，是当年决定把他们整合在一起，保持高度的一致、兼容性。用户只要一次学习，就会用几套软件。
　　魔兽世界中有个反例：在魔兽世界中所有的数值，都有两个基本规则：一、总是越大越好的。二、都有边际效应，大于某个值后会进行边际递减。如：生命值、法术强度等。但，它在WLK中引入的“破甲”打破了这个规则。它符合其一，总是越大越好的，但违背了其二，在某个阀值之后，竟然价值量是增大的！最重要的是，它还有上限！（这里的规则2，与之前的规则是完全不同的）这是非常让人困扰的，如果不是专业的软件，想快速计算搭配装备，使其效果最大化，是一件非常困难的事情。
　　因此，在设计中同学们往往喜欢做特例（觉得特例是有趣的），但特例往往是打破常规的，让人困扰的。（多半也是无趣的！）所以，我们要尽量的保持游戏中规则的一致性（哪怕是抽象的）——不要去打破它——其实跟现实中的法律、奖惩是一样的，系统、游戏设计也有“诚信”的存在。
　　——另外，这不是一件容易的事情。（好比这篇文章，稍不注意就会用“玩家”、“用户“来形容了同一个东西，这本身是容易造成歧义的。）
　　1.2.3 没有潜规则
　　其实，特例本身是潜规则的一种。大家在制作过程中，恨透了过往设计、制作、工具的潜规则。它难以查阅，无法理解，让人发指！那么，请在游戏设计的时候也杜绝潜规则吧，玩家也恨透了它！
　　有逻辑的、有策略的探索，是乐趣。毫无逻辑的特例、潜规则是无聊的、令人困扰的！假如，在植物大战僵尸中有一种僵尸在晚上时是被**炸不死的，那会是怎样的感受？（当你想引入一种被**炸不死的僵尸时，要问自己为什么？他真的有趣么？要知道是付出了巨大代价换来的——打破玩家认知）它有逻辑么？这种探索是有趣的么？玩家如何能够知道这个信息？等等
　　所以，我们不爱潜规则，玩家同样也不买账。
　　1.2.4 同一时间适中的关注点（一般来说是减少）
　　在心理学的实验中发现，多数人们更喜欢擅长同一时间处理一件事情——也就是说大多数人是单线程的。
　　那么在游戏中也是一样，人们只有一个大脑，两只眼睛（可悲的是，同时还只能看一个地方），所以人们在同一时间关注的点是有上限的。多了会觉得疲倦、烦躁、应付不过来。少了，会觉得无聊。
　　而减少同一时间关注点的方式无外乎两种：一、减少游戏规则、系统；二、把这些规则、系统出现的时间点错开。（另外，重要信息都让他们集中到玩家最关注的区域。次要信息，可以利用显眼的方式出现在玩家的余光处）1.3 挫败感——玩家是来娱乐的，没有人想被娱乐。
　　玩家来玩游戏最初的目的是为了娱乐，而非被娱乐。
　　好的谜题，关卡难度是在玩家稍稍努力、稍稍思考就可以达到的。太容易，会觉得没有挑战；太难，会有严重的挫败感。而在网游中挫败感还不仅仅来源于游戏难度本身，还要考虑到社会因素——玩家互动。
　　曾经玩剑网3，我遭受过深深的挫败感：当年跳山党四处横行，不会跳山基本上是很难组到队的（其实在那时会跳山的是少数，但他们在某个程度上说是意见领袖，会影响整个环境）。一次我组队去日轮山城时，未掌握最新的跳法。被队友骂得狗血淋头——一个wow担任了3年多RL人的经历。从那以后，下副本都有一定的心理阴影。（剑网3的研发也立马发现，并杜绝了该现象。现在游戏中已经没有“跳山党”的存在了）
　　因此，我们不但要在系统上减少（甚至杜绝）挫败感（与失败是不同的，适当的失败是节奏的唤起，是有益的），如：关卡失败，仍然会给予玩家奖励，只是会相对减少；wow中经典例子：把平时状态获得50%经验，休息状态获得100%调整成，平时100%，休息状态200%——提高经验上线2倍；胜利和失败本来是个相对概念，而我们尽量让玩家都是“胜利的“，只是”赢得少一些“——记住，我们（人类）也是猴子！朝三暮四，其实是管用的——而且，相当管用。
　　另外，我们也要考虑更深远的——社会效应。当玩家互动，产生话题时，是否会因此对某些玩家造成挫败感，使其自尊心受到打击，使其被娱乐。
　　2 创造乐趣
　　2.1 解决问题
　　游戏是一种以好玩的态度来对待的问题解决行为——《The Art of Game Design:A Book of lenses》
　　我第一次接触到概念的时候，心中只有一个词：amazing！原来，我们还可以从这个角度来看待游戏！玩家是来解决问题的，而设计者就是提问的人！
　　在《怪诞行为学2》中作者无意中发现，自己的鹦鹉更喜欢通过玩游戏（劳动）的方式获得食物，而不是吃身边现成的盘子里的食物。从而做了一系列的试验，发现绝大多数动物都是喜欢“有劳而获”的——除了“猫”之外。而在现实世界中，人们也发现，人是喜欢解决问题的，人们能从解决问题中获得快乐。
　　因此，我们设计游戏，就是在给玩家提出问题。从这个角度出发，于是，我们就可以问自己许多问题：
　　l 游戏叫玩家去解决什么问题？
　　l 玩家能通过什么方法解决问题？
　　l 有什么方法能不断产生新的问题使玩家不断地、重复的解决问题？
　　l 问题本身或解决问题的手段是有趣的吗？
　　l ……
　　如：《Cut the Rope》
　　游戏的目的是让青蛙可以吃到糖果（解决的问题）；
　　玩家可以通过阶段绳子、挫破气泡等手段改变糖果的位置（解决问题的手段）；
　　……
　　这里有几点是特别要注意的：
　　l 玩家是以“好玩”的态度来的。问题本身、解决问题的手段、方法应当是有趣的。
　　l 玩家来解决问题的。解决问题的本体，是玩家，而不是设计者。玩家必须通过自己的思考（起码，感受起来要像是玩家自己思考）、操作来解决问题，因此卓越的游戏会拥有非常简单、但变化无穷的手段解决问题；普通的游戏，会有固定的手段去解决固定的问题。（其实这是设计者在解决自己出的问题，玩家并没有太多选择——这里有另外一个概念：游戏是设计给玩家玩的，而非设计师自己，以后我们再详细展开）
　　l 玩家来解决的是问题本身。
　　那么问题应当是明确的：有明确的规则，有明确的“胜利”或者“失败”。
　　解决问题本身是很重要的，但结果会极大程度的影响过程乐趣。同样有一个实验来证明这一点：实验分成两组，目标都是装配乐高玩具，第一个装配会获得2美元的奖励，从第二个起每个减少0.06美元（即第二个是1.94美元），参与者随时都可以中断装配，拿上钱走人。他们都是对乐高玩具有浓重兴趣的人（喜欢解决乐高玩具问题）。A组，参加者每装配一个，都会把组装好的玩具放到盒子里。B组，参加者每装配好一个，实验员就当着他面把组装好的乐高玩具重新拆除掉。奖励是一样（获得的美元是相同的）乐趣是相同（都是乐高爱好者）的前提下，A组平均装配比B组要多很多。也就是说：解决问题本身是很重要的（游戏本身是要有趣的），而结果有可能完全改变这个乐趣（玩家玩了一个有意思的副本，但没有奖励），此外结果也可以强化过程乐趣（游戏本身是有趣的，如果奖励是匹配玩家需求的，玩家会觉得更加有意思。这个实验还有C组，是获得肯定的，得分最高）
　　总之，尝试从“设计问题”的角度来看待游戏设计，从“解决问题”的角度来看待玩游戏，对设计者来说会有新的启发。

文/青之一号

序：

　　在开发某网络游戏的过程中，我们团队有一个重要的理念：为用户创造激动人心的游戏乐趣。

　　于是，思考：乐趣是什么，从何而来？写下了一点点心得。

　　正文：

　　“要养成两种习惯——治救病人，起码不能害人” ——古希腊名医：希波克拉底

　　“要培养两种理念——带给玩家快乐，起码不是郁闷” ——扁担

　　因此，我们要让玩家觉得游戏是有趣的，起码有两个方面来解决这个问题——“加分”或“防止减分”

　　1 避免郁闷。

　　1.1 体验——不要打破玩家期待（习惯）的体验。

　　也许有人认为好的体验是“加分”项，是设计者想让玩家经历的无与伦比的体验。而我认为最好的体验，是玩家习惯的、预期的，他想象中的体验。

　　1.1.1 体验是人们感受的外延

　　开车、坐车是两种完全不同的体验。如果在开车的过程中，车撞倒了某个东西，开车的人会情不自禁的喊：“oh～我好像撞到什么了！”坐车的人会答：“是的，你撞到了。”

　　这个时候，开车的人不再是他本身，“车”是他的外延。在整个开车过程中，他都把自己当成是“车”，车的轮廓、大小，开车的他都能清晰的感受到。而坐车的人，仍然只是个局外者、旁观者。

　　同样的道理，人们在游戏的过程中，本身是一种奇妙的体验。玩游戏的人，已经不再是他本身，而是游戏中的“角色”。曾经有两个画面给我留下了深刻的印象：我父亲在玩“超级玛丽”的时候，每当他尝试跳跃一个大坑时，身子都会随着玛丽奥的跳跃一起倾斜（那一刻，他把自己当成了玛丽奥！）；另外，有一次在网吧，看到有个哥们在打CS。他蹲在墙角，尝试通过侧着脑袋的方式看到墙角那边的情况。我还风趣的问他“哥们，这样能看得远一点么？”，他答“屁话，当然可以！”

　　所以，游戏是一种体验，体验是人们感受的外延。

　　1.1.2 体验并不等于真实情况的照搬

　　那是否，我们把现实中的体验照搬，让玩家的感受与现实一样，就是好的体验呢？大多数时候都不是这样的。

　　最明显的例子：现实生活中的战役，一般都要几个小时到几天不等的路程才能投入真正的战斗；但游戏中让玩家跑几个小时路，才开始战斗，这显然是不明智的。

　　更不要说，将来生物技术与游戏结合。敌人砍中虚拟角色时，则带给你同样的疼痛感，相信没有多少人愿意去尝试这样的游戏。

　　所以，游戏体验大多数情况并不等于现实情况的照搬。

　　1.1.3 任何一个小点都有可能打破你的体验

　　这里的体验，换成“带入感”会更贴切。小时候，男孩子最喜欢拿着树枝与同伴PK，嘴里还不时在发着“噼噼噼”的配音。那一刻他幻想自己是一名侠客，手里的是剑，各种特效华丽的飞舞。一句“贾君鹏，你妈妈喊你吃饭”能彻底的破坏他的想象力，把他拉回现实。

　　游戏中的玩家也一样，他的体验外延了。他被设计者带到了虚拟世界中，他会大喊“我要死了！快给我加一口！”，他会认为自己就是那个勇者！所以我们会设计好整个环境，让一切都是协调的，一切都是统一的。若突然出现一串调试信息会告诉玩家：这只是一个游戏，而且它bug了……天呐，这可是毁灭般地打击。

　　这里还有另外一个例子：迪士尼乐园要创办一个新的项目——加勒比海盗。游戏者将扮演成海盗，踏上甲板，四周都是3d屏幕环绕，仿佛自己置身大海，成为一个真正的海盗！

　　设计师们每一个细节都不愿意放过，不让它们打破玩家的带入感。船上甲板的材质、大炮的位置、海浪的音效，甚至——空调出风口的位置（安排不当会让玩家明白自己是置身于房间之内，而不是傲游在无垠的海上），这些设计师们竟然巧妙的利用它模拟海风！他们做到了能想到的一切细节，却仍然觉得有什么在打破这个体验，直到交付项目的时候都没找出原因。

　　在项目正式上线的时候，设计师们来到了迪士尼，发现买票的工人给他们添上了点睛的一笔——原来是3D眼镜在打破玩家的带入感！这些天才的工人把3D眼镜包装成了海盗帽子、头巾！彻底让玩家成为了海盗！

　　1.1.4 符合玩家认知、习惯、期待的体验才是最好的体验

　　要改变一个人是非常困难的，除非他自己想改变。

　　同理，请不要轻易尝试去改变玩家的习惯。

　　人们在这个世上生存如此之久，已经有了他数不清的认知（可能他自己都不知道）这些认知让人们养成了习惯、逻辑、信仰。

　　所以，我们的游戏也会符合用户的习惯。有一些是显而易见的，如：物理原则；有些是需要总结的，如：在线率最高的时段等；有些是隐藏的需要琢磨的，如：一次游戏时间多长是合适的？用户希望什么样的唤起节奏？1.2 简单——人们不想翻说明书后再来玩游戏！

　　1.2.1 规则少而简单，重点突出

　　很遗憾的告诉大家，因为世界变得越来越便捷，人类也变得越来越“懒”。我父母那一代人，买到一个新电器的时候，会先通篇阅读所有的说明书，然后才开始正确的操作。而到了我们这一代，说明书？！是我们实在没有办法的时候才会去查阅的东西，而且只看那一小截，问题解决了，再把它拿开。没错，现在人们已经“没有时间”去通篇查阅“说明书”后再进行操作了，更不用说游戏了。曾记得有一个游戏前半小时都在告诉我各种操作、规则，半小时后我已经忘记最开始它说的是什么，这导致我直接放弃体验那个游戏。（当然并不是指“说明书”没有存在的必要，它的存在形式都是有很深研究的，这个以后再表）

　　所以，我们的规则是否足够的少，是否足够简单，这是非常非常重要的！（注意，有两个“非常”！）

　　请描述下：“俄罗斯方块”的游戏规则——你会发现这并非一件特别容易的事情。更不用说，复杂的游戏了。

　　入门的设计师最容易犯的一个错误：有趣，一定是规则多的！

　　反例：魔兽争霸3 和 星际争霸。

　　魔兽争霸3：6种护甲类型、5种攻击类型，每种攻击类型对应每种防御类型会造成不同百分比的加成（或减免）。另外，数值的基础计算公式是一个较复杂的边际递减：减少的伤害百分比＝（装甲值 * 0.06）／（装甲值 * 0.06 ＋ 1）

　　星际争霸：3种护甲类型、3种攻击类型。数值的基础计算公式是分段函数，当伤害 ? 防御 > 0 时，采用的是普通的加减法（绝大多数情况如此），小于0则采用1 / (防御 ? 攻击 + 2)

　　显然，星际争霸的计算公式会比魔兽争霸3要简单得多，但要却很难说魔兽争霸3比星际争霸有趣很多（甚至星际中的攻防研究会更有意思，利用率也更高）

　　因此，规则少、简单并不一定乏味；规则多、复杂不一定有趣（多半是无趣的）。所以，请把你的设计变得简单——减少规则，使其逻辑简单，抓住核心点，这样游戏才会变得更加有趣。（准确的说是不会因此减分）

　　——simple is beautiful

　　1.2.2 规则统一

　　规则统一是仅次于“少而简单”的。玩家接触产品的过程中总是要学习一些游戏规则的，而这些规则必须是统一的，一致的。否则，轻则增加玩家的学习成本，重则使得玩家混乱。

　　微软的office能卖的如此之好，有一个非常重要的原因，是当年决定把他们整合在一起，保持高度的一致、兼容性。用户只要一次学习，就会用几套软件。

　　魔兽世界中有个反例：在魔兽世界中所有的数值，都有两个基本规则：一、总是越大越好的。二、都有边际效应，大于某个值后会进行边际递减。如：生命值、法术强度等。但，它在WLK中引入的“破甲”打破了这个规则。它符合其一，总是越大越好的，但违背了其二，在某个阀值之后，竟然价值量是增大的！最重要的是，它还有上限！（这里的规则2，与之前的规则是完全不同的）这是非常让人困扰的，如果不是专业的软件，想快速计算搭配装备，使其效果最大化，是一件非常困难的事情。

　　因此，在设计中同学们往往喜欢做特例（觉得特例是有趣的），但特例往往是打破常规的，让人困扰的。（多半也是无趣的！）所以，我们要尽量的保持游戏中规则的一致性（哪怕是抽象的）——不要去打破它——其实跟现实中的法律、奖惩是一样的，系统、游戏设计也有“诚信”的存在。

　　——另外，这不是一件容易的事情。（好比这篇文章，稍不注意就会用“玩家”、“用户“来形容了同一个东西，这本身是容易造成歧义的。）

　　1.2.3 没有潜规则

　　其实，特例本身是潜规则的一种。大家在制作过程中，恨透了过往设计、制作、工具的潜规则。它难以查阅，无法理解，让人发指！那么，请在游戏设计的时候也杜绝潜规则吧，玩家也恨透了它！

　　有逻辑的、有策略的探索，是乐趣。毫无逻辑的特例、潜规则是无聊的、令人困扰的！假如，在植物大战僵尸中有一种僵尸在晚上时是被**炸不死的，那会是怎样的感受？（当你想引入一种被**炸不死的僵尸时，要问自己为什么？他真的有趣么？要知道是付出了巨大代价换来的——打破玩家认知）它有逻辑么？这种探索是有趣的么？玩家如何能够知道这个信息？等等

　　所以，我们不爱潜规则，玩家同样也不买账。

　　1.2.4 同一时间适中的关注点（一般来说是减少）

　　在心理学的实验中发现，多数人们更喜欢擅长同一时间处理一件事情——也就是说大多数人是单线程的。

　　那么在游戏中也是一样，人们只有一个大脑，两只眼睛（可悲的是，同时还只能看一个地方），所以人们在同一时间关注的点是有上限的。多了会觉得疲倦、烦躁、应付不过来。少了，会觉得无聊。

　　而减少同一时间关注点的方式无外乎两种：一、减少游戏规则、系统；二、把这些规则、系统出现的时间点错开。（另外，重要信息都让他们集中到玩家最关注的区域。次要信息，可以利用显眼的方式出现在玩家的余光处）1.3 挫败感——玩家是来娱乐的，没有人想被娱乐。

　　玩家来玩游戏最初的目的是为了娱乐，而非被娱乐。

　　好的谜题，关卡难度是在玩家稍稍努力、稍稍思考就可以达到的。太容易，会觉得没有挑战；太难，会有严重的挫败感。而在网游中挫败感还不仅仅来源于游戏难度本身，还要考虑到社会因素——玩家互动。

　　曾经玩剑网3，我遭受过深深的挫败感：当年跳山党四处横行，不会跳山基本上是很难组到队的（其实在那时会跳山的是少数，但他们在某个程度上说是意见领袖，会影响整个环境）。一次我组队去日轮山城时，未掌握最新的跳法。被队友骂得狗血淋头——一个wow担任了3年多RL人的经历。从那以后，下副本都有一定的心理阴影。（剑网3的研发也立马发现，并杜绝了该现象。现在游戏中已经没有“跳山党”的存在了）

　　因此，我们不但要在系统上减少（甚至杜绝）挫败感（与失败是不同的，适当的失败是节奏的唤起，是有益的），如：关卡失败，仍然会给予玩家奖励，只是会相对减少；wow中经典例子：把平时状态获得50%经验，休息状态获得100%调整成，平时100%，休息状态200%——提高经验上线2倍；胜利和失败本来是个相对概念，而我们尽量让玩家都是“胜利的“，只是”赢得少一些“——记住，我们（人类）也是猴子！朝三暮四，其实是管用的——而且，相当管用。

　　另外，我们也要考虑更深远的——社会效应。当玩家互动，产生话题时，是否会因此对某些玩家造成挫败感，使其自尊心受到打击，使其被娱乐。

　　2 创造乐趣

　　2.1 解决问题

　　游戏是一种以好玩的态度来对待的问题解决行为——《The Art of Game Design:A Book of lenses》

　　我第一次接触到概念的时候，心中只有一个词：amazing！原来，我们还可以从这个角度来看待游戏！玩家是来解决问题的，而设计者就是提问的人！

　　在《怪诞行为学2》中作者无意中发现，自己的鹦鹉更喜欢通过玩游戏（劳动）的方式获得食物，而不是吃身边现成的盘子里的食物。从而做了一系列的试验，发现绝大多数动物都是喜欢“有劳而获”的——除了“猫”之外。而在现实世界中，人们也发现，人是喜欢解决问题的，人们能从解决问题中获得快乐。

　　因此，我们设计游戏，就是在给玩家提出问题。从这个角度出发，于是，我们就可以问自己许多问题：

　　l 游戏叫玩家去解决什么问题？

　　l 玩家能通过什么方法解决问题？

　　l 有什么方法能不断产生新的问题使玩家不断地、重复的解决问题？

　　l 问题本身或解决问题的手段是有趣的吗？

　　l ……

　　如：《Cut the Rope》

　　游戏的目的是让青蛙可以吃到糖果（解决的问题）；

　　玩家可以通过阶段绳子、挫破气泡等手段改变糖果的位置（解决问题的手段）；

　　……

　　这里有几点是特别要注意的：

　　l 玩家是以“好玩”的态度来的。问题本身、解决问题的手段、方法应当是有趣的。

　　l 玩家来解决问题的。解决问题的本体，是玩家，而不是设计者。玩家必须通过自己的思考（起码，感受起来要像是玩家自己思考）、操作来解决问题，因此卓越的游戏会拥有非常简单、但变化无穷的手段解决问题；普通的游戏，会有固定的手段去解决固定的问题。（其实这是设计者在解决自己出的问题，玩家并没有太多选择——这里有另外一个概念：游戏是设计给玩家玩的，而非设计师自己，以后我们再详细展开）

　　l 玩家来解决的是问题本身。

　　那么问题应当是明确的：有明确的规则，有明确的“胜利”或者“失败”。

　　解决问题本身是很重要的，但结果会极大程度的影响过程乐趣。同样有一个实验来证明这一点：实验分成两组，目标都是装配乐高玩具，第一个装配会获得2美元的奖励，从第二个起每个减少0.06美元（即第二个是1.94美元），参与者随时都可以中断装配，拿上钱走人。他们都是对乐高玩具有浓重兴趣的人（喜欢解决乐高玩具问题）。A组，参加者每装配一个，都会把组装好的玩具放到盒子里。B组，参加者每装配好一个，实验员就当着他面把组装好的乐高玩具重新拆除掉。奖励是一样（获得的美元是相同的）乐趣是相同（都是乐高爱好者）的前提下，A组平均装配比B组要多很多。也就是说：解决问题本身是很重要的（游戏本身是要有趣的），而结果有可能完全改变这个乐趣（玩家玩了一个有意思的副本，但没有奖励），此外结果也可以强化过程乐趣（游戏本身是有趣的，如果奖励是匹配玩家需求的，玩家会觉得更加有意思。这个实验还有C组，是获得肯定的，得分最高）

　　总之，尝试从“设计问题”的角度来看待游戏设计，从“解决问题”的角度来看待玩游戏，对设计者来说会有新的启发。

2.2 学习、进步

　　记得有位同事刚从泰国回来时，跟我兴冲冲的描述他在泰国骑大象的过程——如何从害怕，到接触大象；如何从喂大象食物，博取感情，到抚摸她；如何从跨上大象的背（没有“象鞍”），到指挥大象做出各种行为……

　　没错，该同学还沉浸在他的快乐之中——学习带来的快乐。

　　人们总是能从学习中获得巨大的快乐。那种掌握新知识的快乐，是很奇妙的。

　　我喜欢学习，但不喜欢学生时代的学习——特别是英语学习（当然，这并不意味着我不喜欢英语）同样是学习，为什么骑大象能给我的同事带来巨大的快乐，而英语学习会给我带来巨大的痛苦呢？它们的区别只缘于：反馈。

　　在他的学习过程中，每次新知识掌握都及时的得到了反馈：

　　l 走进大象——心理反馈：原来大象并不可怕。

　　l 喂香蕉——大象反馈：张嘴，申舌头，取食物，咀嚼。

　　l 抚摸——大象反馈：表情、满足感，肢体语言。

　　l 骑大象——身体反馈：奇妙的从未感受过的体验，新的视角看世界。

　　l 指挥——大象反馈：完全匹配命令的行为。

　　再来看看，我悲剧的英语学习：

　　l 背单词、练阅读——反馈：考试成绩

　　对比两者的反馈，前者具备的特点：及时、一一对应。后者：迟缓，甚至没有反馈（没有考到你学习的内容）

　　所以，人们的学习都是希望有反馈的，有意义的。如果既无反馈、也没发觉意义（结果），人们会失去学习的动力，也不会从中发掘乐趣。

　　而游戏，在这一点上具有先天的优势！这是我从小到大，爱游戏比爱“学习”(特指学校课本学习)多的重要原因。游戏，在这一点上完胜其他任何反馈！你可以通过非常快速的学习，掌握超级多的知识，并且这些知识都是有反馈的！（当然，要设计者做了）解答谜题、过关、数值……所有的反馈都告诉我：我进步了！这样学习的乐趣是无以伦比的。

　　因此，我有个梦想就是把知识做到游戏中，人们在抱着好玩的态度来游戏的同时已经能学习到各种知识了——据说宫本茂大叔正在做这件事情。

　　所以，作为设计者的我们，不但要注意玩家学习的节奏（同一时间不能关注点过多、要循序渐进等等），更重要的是及时的给予反馈：玩家刚学到的东西，获得的物品能解答什么问题？能改变什么？——当然，最常用的方法则是：数值。（分数、名次、能力值等等）

2.3 赌@@@@~博

　　赌@@@@~博，应当是人类的天性。小时候，就开始各种赌。赌弹珠，赌画片，赌游戏币……直到去年才第一次去到我国美丽的澳门，“豪赌“了一把（赌资：500），有许多感受、心得是可以跟大家分享的：

　　l 钱与筹码、条形码、分数

　　在澳门赌场，最首先你得把RMB兑换成港币（某些地方澳门币也是流通的，RMB是不直接流通的）接下来，如果你是上赌桌而非游戏机的话，在每张桌子上都会有服务员帮你把港币兑换成筹码。若是玩游戏机（如：***），投入港币会兑换成游戏分数，随时可以返还。但返还物不是现金，而是一张条形码，上面注明了现金金额。同时，这张条形码还可以在任意的游戏机继续游戏，只要简单的投入条形码即可——和现金一样。（不知道是否能拿条形码兑换筹码）于是在整个**过程中，玩家是不会跟现金直接互动的，而取代它的是等价物：筹码、条形码、分数。在心理上，人们往往没那么珍视它，没有心理负担，也不会和平时的劳动相联系。于是，赌徒们更容易把手中的等价物留在赌场，而不是换成现金离开。同样，现实生活中很多地方都用到了相同的手段，如：消费卷、信用卡等。在游戏设计、营销时也可以采用类似的方法，减轻玩家“付费“的负担。

　　l 不同的游戏机类型

　　通过仔细的观察，发现在赌场中的游戏机种类是非常丰富的。就算是“老2@虎$#$$机“，也会有完全不同的倍比。有1：1的，1：50的，1：100等等，其中有两个特别明显的感受：一、不喜欢玩（观察发现其他人也不太喜欢）难以计算成绩的游戏机。如，倍比为1：50（即$1等于50分），我赢了35分，但脑海中很难计算出赢了多少钱——但这个是我非常关注的。（赢的时候，玩家会自动换算成金钱，而输的时候往往考虑的是分数，剩下的机会数）二、不喜欢倍比低的，1：100的机器，赢小数额的时候特别没感觉，跟没赢一样。（用户基线“元”与分数基线“分”不同，当然这个可能跟性格有关）三、特别不喜欢没有起伏、节奏的机器——半天没回馈，哪怕是周期性地赢一把也会勾起赌徒的信心、期待，反之如果是一直没有赢，会容易失去兴趣。

　　l **的心态——想继续

　　赌赢了的人，容易觉得自己运气好，想继续。输了的人，想扳回来，想继续。理智的赌徒，会在开始给自己设置底线和上限（输、赢多少则离开），否则，在赌场的那种煽动力很强的环境中，想理性得把持住自己，是非常困难的。

　　所以，**是极具乐趣的，但设计者使用它的时候得非常的小心。

　　l 使用非游戏货币，用等价物代替。（如：道具）——并非为了“黑”玩家，而是在过程中会更纯粹，更大的乐趣，而不会夹杂太多纠结的元素。

　　l 保护赌徒：小赌怡情，大赌伤身。

　　有些东西是不能赌的，如：时间。现实中玩家的时间是不可逆的，所以剑网3在初期犯了一个错误。奇穴的设计，本身是一种**，而修为唯一的来源是：时间。当玩家失去了这种不可逆的资源时，会有巨大的挫折感。（剑网3研发发现了这个问题后，对经脉、奇穴进行了大规模的改版，赢得了玩家的赞赏）

　　系统应当给玩家设置对应底线和上限（至少是底线），让玩家可以小赌怡情，而不是大赌伤身。

　　l 让“小赢“代替”输“。赢和输本身是相对感念，所以大多数情况我们用”小赢“和”大赢“这对概念去替换他。让玩家只有开心和更开心。

　　2.4 归属感（自我偏见）

　　自己拼的“高达“会更贵！

　　好比，我桌子上的高达，我相信我的估价（如果有人要买走他），会比其他同学的估价要高很多。而同样，如果商场里有一个质量类似的已组装好的高达，我对它的估价会小于自己拼的。

　　其实，这个经历我们所有人都有过，而且每天都在重复着，这就是归属感。如：自己做的菜会更好吃一些（虽然，有可能其他人都不吃……）；自己想的点子、创意会更好一些（虽然，很多时候大家解决方案是不分伯仲的）；自己写的代码，用的算法会高明一些……

　　人们，总是会对自己的东西——特别是经过自己劳动创造、获得的东西容易产生“自我偏见”。这种“自我偏见“，会让人们对自己的东西高估价格，产生联想、回忆，带来快乐。

　　在游戏中，也是一样的。如果能让玩家感受到，这是归属于他的，他也会产生自我偏见。这就是为什么“宠物”这么吸引人的原因（同样，也是宠物为什么比‘雇佣兵’要吸引人的原因）特别是，玩家获得宠物是有过程的，那么玩家拥有它时，还会附带上时间成本、游戏回忆等额外的价值，使其更加的“自我偏见”

　　这也是为什么我从来不卖我的游戏帐号的原因，因为我对它产生了“自我偏见”。

2.5 社交

　　2.5.1 被需求

　　中学时代，由于我的数学成绩优异，经常会有同学来询问我数学题目的解法。我都会停下手头的活，用各种方法帮助同学，然后感到无比快乐——相反的，那看到同学不是问我而是问别人时，会感到郁闷（为什么他们不来问我呢？）。

　　这就是被需求，人们被别人需求时，会感到快乐。

　　在游戏中，现实中都一样。如果一个团体对你没有需求，你会觉得孤立——同时你离开这个团队也是不久就会发生的事情。当你被需求，甚至你的独特性是无法被取代的时候（如：公会的坦克），你会感觉到快乐，自豪。

　　2.5.2 被关注

　　微博与博客最大的不同之一在于“关注”（follow）人们之所以写blog，而不是日记，是希望有人来关注、了解。在博客时代，只能通过查阅网页点击率来得到“被关注”的反馈，而大多数人是不会这么高端技巧的（同样数据也不是真实的）。微博彻底改变了这个形式，人们会有“粉丝”，其他人会“关注”我，我写的每一则微博他们都会看到（至少在你想象中他们都会阅读）

　　特别是有名人，或是你的偶像级人物在微博上关注你的那一刻，那一刻你定然激动无比！——我竟然被偶像关注了！他竟然成了我的粉丝！——在过去，这是几乎不可能发生的事情。

　　在社会中、游戏中都一样，人们希望被其他人关注，而不是被忽略。大到：你站在巨大的舞台上，台下无数的观众的眼神聚焦在你身上，关注你的一举一动，为你欢呼、喝彩；小到：节日时的一句问候（在这个人与人距离越来越远的时代，小小的关注就更加稀少、珍贵了）

　　所以，让玩家感受到其他的玩家、游戏的设计师关注，是一件很重要的事情。

　　2.5.3 对比

　　有一个年轻人在大学毕业时给自己立下了一个目标——3年之后年薪达到10万美金。3年后，通过他的不断努力，超额完成了目标，达到了30万美金年薪，但他仍然闷闷不乐，非常不开心。主管问他为什么，他说：“隔壁那家伙，能力比我差，干得比我少，却拿31万美金年薪！这不公平！”

　　事实告诉我们，很多时候快乐、痛苦的来源并不在于人们有没有达成他的目标，而是同期与其他人的对比情况。

　　我自己也有许多亲身经历，最近就有一次——以前，我wow中的猎人输出一直在团队中处于数一数二的地位（对比），一直有一种满足感（时间长了，这种感受也会降低，因为缺乏更高的对比追求）。而到了WLK，陡然间发现我的输出在团队中，总排在中靠后的位置，我不断的提升装备，有了一定的进步，但仍然不明显。上NGA，看各种计算公式，不断思考总结。改进配装方式，输出循环，提升装备，不断练习打木桩。再次去raid时，我竟然重新回到了第一名——这让我开心坏了。而事实上，理智的分析——不论我的个人输出如何，boss依然是被打败，唯一的区别是早死或晚死几十秒（甚至是是几秒）——魔兽世界游戏本身是不带伤害统计的，你会发现是否开启伤害统计插件，完全是2个游戏！

　　这也是为什么在游戏中会有排行榜，会炫耀等级、稀有装备、公会进度。因此，在游戏中巧妙的利用“对比”会让玩家产生愉悦、目标、追求，相反如果用得不好会带来沮丧，差距过大时甚至会放弃这个游戏——新人与老人之间的差距，付费玩家与免费玩家的差距等。

　　以上这些，是游戏乐趣来源的一些方面。当我们游戏从宏观到微观都有去关注这些点，把它们巧妙的融入游戏中，能给玩家带来更多的乐趣——至少得减少他们的烦恼。

转自：游资网